Kategoriarkiv: Blog

News of the world

Bruce Foxton fylder 71 i dag. Her skriver og synger han for på The Jam’s fjerde single, den eneste Paul Weller ikke selv tog sig af. ‘News Of The World’ var i foråret 1978 den første The Jam-single, der kunne købes i Viborg; punkkulturen bredte sig langsomt. Tillykke til Foxton, der siden Paul Weller opløste bandet i 1982 har arbejdet som soloartist, i mange år derefter som bassist i Stiff Little Fingers og senest – sammen med The Jam-trommeslager Rick Bucker – i coverbandet From The Jam.

What’s another year?

Hvad er et kalenderår? Det er i dag præcis et af slagsen siden Thåström lukkede sin sommertour for Somliga Av Oss (2024) oppe i Dalarna og dermed senest spillede en koncert. Hvis hans normale arbejdstempo med ny musik holdes, vil der komme en ny single om et år, et nyt album om 14 måneder, en ny tour om halvandet år. Men det er kun et hvis

Iceblink Luck

Kvinden der sang så fjernt overjordisk, hun ikke behøvede at lave sangtekster af forståelige ord eller titler til dem der gav nogen egentlig mening, fylder 63 i dag. Elizabeth Fraser kom ned med Cocteau Twins fra Grangemouth i Skotland. Først lød hendes og guitarist/producer Robin Guthrie’s band som seriøse Siouxsie and the Banshees-tilhængere med en trommemaskine, men snart og siden var de da helt deres egne. Her en promovideo fra Heaven or Las Vegas (1990)…

Interpol i dæmpet lys

Bandet der i 2002 kom ud af New York og med debutalbummet Turn On the Bright Lights gjorde det klart, hvor meget vi savnede en moderne verden med æstetiseret Joy Division-lyd, udsender i dag sit 8. album. Nu om dage er Interpol’s albums blevet komplekse størrelser, ikke længere så kompositorisk strømlinede eller melodisk gavmilde som de første tre, og derfor skal vi lige her ikke give en bedømmelse af The Mirror Weighs a Ton efter kun én gennemkørsel. Fordi en musik som denne nok kræver mere tålmodighed og arbejde for at komme til sin ret. Her en smagsprøve i form af et nummer der dog umiddelbart træder frem, den klaverbårne, atmosfæriske ‘The Enemy’…

Den store flugt

Der skulle en katastrofal nordamerikansk tour, et økonomisk nærkollaps, en masse alkohol og intern frustration til at det unge Blur endelig fremstod som et relevant band med noget på hjerte. Det her var singlen, som på trods af aldrig at nå ind på den engelske hitliste, gjorde mange af os opmærksomme på deres potentiale. ‘Popscene’ har en genstridig fuck-det-hele attitude, som sidenhen skulle blive anerkendt flere steder som Britpop’s Stunde Null. Ved ikke om det er at gå en bro for langt, men nummerets hæsblæsende ridt kommer ialfald med en aura af noget vigtigt over sig…

Stone Age Romeo

Ugens nye hjerteknuste break up-single fra Queens of the Stone Age mestrer den subtile, nærmest diskrete tilbageholdenhed i udtryk, der kendetegner Josh Homme og hans band når de er mest indbydende. Tidligere ‘Make It With Chu’ har noget af samme fabulerende sjælespil – og i-sig-selv-hvilende bekendelsesvokal af Homme – som her ‘Significant Other’, der er sendt i byen for at forvarsle nyt QotSA-album. Og hvilken skjult omkvædsbro der åbenbares, da nummeret egentlig synes kortlagt! Med en finesse som denne ønsker man kun, Homme kunne samle Iggy Pop op igen og lave en efterfølger til deres fælles ti år gamle Post Pop Depression, helt sikkert tom ønsketænkning…

Du gamle, du engang så frie

Det er ikke ligefrem noget at fejre, men dog markere, at det i dag er præcis ti år siden Håkan Hellström sidst udsendte et album med kvalitet. Da Du Gamla, Du Fria udkom 26. august 2016 var dens afsender allerede blevet svensk Nya Ullevi-superstjerne, men hørt nu var der endnu den søgen i musikken og tagen sig selv alvorligt som artist, der siden synes gået helt tabt i det umuligt store show-cirkus af en karriere. Hvilket illustreres af denne livefremførsel på svensk TV fra dengang af pladens lyse åbningsnummer. Læg mærke til, Hellström for ti år siden endnu ikke gemmer sig bag cirkushat, bag stok, bag for eksalteret publikumskontakt, bag endeløse Michael Jackson-trin, men istedet bare som en voksen sanger lægger indsats, fokus og sjæl i sin, ja, sang. Og bandet? Hvor de denne sommer atter har været klædt ud som en flok farveblinde børn til fastelavn, kommer de her – ligesom sangeren – anderledes værdigt i deres eget voksentøj. Man skulle tro så meget succes var en sikker billet til kunstnerisk frihed, men virkeligheden i GBG har desværre vist det modsatte. Du Gamla, Du Fria er den bittersøde afsked med det sidste af det frie…

Television’s Richard Lloyd

Det er som oftest Tom Verlaine, der løber med æren for det ekspressive guitarspil på Television’s to vidunderlige albums, Marquee Moon (1977) og Adventure (1978), uden hvilke punkscenen i New York havde været et langt kedeligere og mere endimensionelt sted at være. Og det er ikke fair, for Richard Lloyd’s guitar er på de plader ligeså medskyldig i ophævelsen af almindelig kendt musikalsk lov og tyngdekraft. Herunder er det f.eks. således Lloyd som bærer soloen på Marquee Moon‘s ‘Elevation’. Kom til at tænke på Lloyd og Television, fordi han netop nu meldes nede med en alvorlig kræftsygdom, hvis behandling der samles ind til lige her.

Der fandtes elektriske guitarister

John McGeoch, en af efterpunkens helt store engelske guitarer, ville have fejret fødselsdag i dag. Kendt fra Magazine, Siouxsie and the Banshees, Visage, PIL og Armoury Show var det ikke mindst hans lyd og skæve men melodiske måde at sætte toner/akkorder sammen på, der skabte postpunkens stil og sendte fremtidens rockmusik på vej. Her er McGeoch live med Banshees i 1981, hvor ‘Happy House’ og ‘Arabian Knights’ demonstrerer det usædvanlige talent…

Tak for sangene, Dolly

Dolly Parton er her ikke mere. På nogle måder var hun måske for meget med sit store hår og sin store barm, men hun havde også en selvironisk distance til netop dét image. Der var langt mere i Partons musik end nogle måske troede, og hun ejede dertil en tydelig empati. Hun udtalte sig aldrig politisk, men man kan ikke lade være med at bemærke, at hun flere gange sagde nej til Donalds Trump forsøg på at give hende en medalje.

Jeg nåede aldrig at opleve Dolly Parton på en scene, men da jeg for nogle år siden var til en særdeles god koncert med Rhiannon Giddens, gjorde hun os opmærksom på at Dolly Parton er en af de store amerikanske sangskrivere – og deri havde hun ret i. Ovenfor er “Don’t Let It Trouble Your Mind” fra 1969.

Og herunder er en anden sang, jeg også holder af – “Coat of Many Colours”.

Musik til Vietnam

Forleden var det 45 år siden Bruce Springsteen and the E Street Band spillede en myteomspundet støttekoncert i Los Angeles for de amerikanske Vietnam-veteraner. Hørte i den forbindelse det følelsesladede show og må tilstå at have glemt, et af ekstranumrene på aftenen var en eksklusiv cover af Roger McGuinn/The Byrds’ ‘Ballad Of Easy Rider’, vel en af den misbrugte Vietnam-generations fineste sange om frihed…

Marr

Dagens nye single fra The Smiths-geniet Johnny Marr. Hans solokarrieres altoverskyggende problem viser sig straks. En klassisk Marr-lysende guitarguirlande lover fra starten af nummeret næsten alverden, men det øjeblik Marr begynder at synge bliver alting pinagtigt gråt og helt ordinært. Ikke blot fordi teksten fremstår klodset og blind for sprogets poetiske muligheder, men også fordi hans stemme bare ikke kan bære eller udtrykke en sang. Vanvittigt som de to fjender Marr og Morrissey savner hinandens talent til kunstnerisk at kunne forløse deres eget. Et paradoks på størrelse med Greater Manchester…

Et skamferet Frankrig

Hvad var en protestsang i de socialbevidste 1970’ere? Her i landet var der vel – groft sagt naturligvis – to veje at gå. Den solidariserende med de undertrykte ville oftest være sunget ovenpå nogle frelserakkorders meget jævne beatmusik af en flok belæste langhårede, der slog et slag ovenfra for arbejderklassen. Den anden vej var indigneret, nærmest hidsig og blev fremført af den lille mand på gulvet himself. Man glemte ikke sådan lige John Mogensens vredes-boogie på ‘Der Er Noget Galt I Danmark’.

Men fra Frankrig i samme periode er her et helt andet take på protest mod tiden. Playboy, fransk popstjerne, Francoise Hardy-kæreste og enfant terrible Jacques Dutronc udsender i 1973 ‘La France Défigurée’, hvor han på tre minutter får stemplet sit hjemland som skamferet, forurenet og falsk. Det er så hvad det er, men sunget med nøgtern sørgmodighed og tilsat noget så uventet som en ret overdådig klassisk popmelodi, samt et bredvinget orkester-arrangement, er vi pludselig et sted, hvor det hele kan være svært at afkode. Fuldtræffer eller total-forbier, døm selv. Teksten står Google Translate-oversat herunder…

Jeg ville ønske du hed Marie
og var fuld af ynde
men du hedder Frankrig
og du er skamferet

Ja du er mit skamferede Frankrig
mit Frankrig med betonblokke og fældede skove
mit Frankrig belagt med brutale højhuse
mit Frankrig med spildevand og sorte have

Jeg ville ønske du hed Marie
og var fuld af ynde
men du hedder Frankrig
og du er skamferet

Ja du er mit skamferede Frankrig
mit Frankrig med urobetjente og forvredet metal
mit Frankrig i nød med hormonfyldt kyllingekød
mit Frankrig med fedtet papir og forfalsket vin

Jeg ville ønske du hed Frankrig
og at du blev som du var
som dengang vi plejede at tage hen og drikke
den lille hvidvin fra Nogent
som d
a vi plejede at tage hen og se
det lyserøde kirsebærtræ og det hvide æbletræ