Ny musik, nat og dag

Glæden ved tilfældigt at falde over en aldrig hørt om artist med et ukendt nummer, der tænder samtlige satelitter og slår begge ben lidt væk under en, uden overhovedet at lyde som om det prøver. Kan se at nummeret ‘Love Fades’ med Tamaryn – navnet lyder amerikansk – må være 14-15 år gammelt, men det kommunikerer lyslevende her og nu. Og der er tilmed en fin uofficiel video til, som en derude i YouTubeland har begået. Musik kan.

Electro Cell

På bagsiden af Soft Cell-singlen ‘What’ gemmer der sig en udsøgt Dave Ball-instrumental, som må have lyde fantastisk på de britiske klubgulve i 1982. Gad vide have afholdt Marc Almond fra at lægge vokal på et så åbenlyst indbydende track. Nyd Some Bizarre’s smukke label til B-siden herover…

Doo, doo, doo…

Cincinnati, Ohio’s The Afghan Whigs lader op til forårets amerikanske tour, der markerer 40 år som band i nogenlunde konstant eksistens, med denne krasse uptempo-single ‘House Of I’, indspillet af Greg Dulli & co. sidste sommer i New Orleans. Det lyder unægtelig meget amerikansk, men der er også gode ting ved det, ikke mindst Greg Dulli’s besynderlige crossover til traditionel soulmusik i sin vokal…

Gouge away, Grian

Det irske håb Fontaines D.C. fra Dublin tager os på dagens cover med tilbage til 1989, da rockmusikken endnu var på vej i et hav af retninger. En af dem blev anført af Boston’s start/stop-specialister Pixies, hvis Doolittle-lukker ‘Gouge Away’ her tages under vingerne. Interessant at høre nummeret sunget af en sanger uden absurditetens teatermaske på. Det kan det fint holde til her…

Genopstandelsen der blev væk

R.E.M. gik i opløsning i 2011. Michael Stipe tog fem år væk fra musik, men blev så ‘trukket ind igen’, som han selv udtrykker det i et nyligt interview med The Times. De seneste fire år har han arbejdet på et soloalbum, han er endda begyndt selv at skrive musikken til sine sange, noget der i årene med R.E.M. var utænkeligt. Stipe beskriver selv arbejdet med det nye album, der egentlig først var sat til 2023, som ambitiøst anstrengende og håber at kunne udsende det i år, trods at otte sange endnu ikke er færdiggjort. Og det ved vi jo godt hvad betyder så. Her dog et nyt nummer med ham, skrevet til HBO-serien Rooster. En generisk, kønsløs produktion tegner ‘I Played The Fool’, som er begået sammen med MOR-producer Andrew Watt, men alligevel en form for befrielse igen at høre Stipe tage sin unikke vokale styring på en simpel rocksang…

Genopstandelsen

Ti år siden i dag at Iggy Pop udsendte sit sene karriere-peak Post Pop Depression. Josh Homme havde stillet holdet og støbt kuglerne i ånden fra Pop’s to Berlin-albums fra 1977. Naturligvis nåede man ikke samme legende naturlighed og Bowie-skabte sangklasse, men det lykkedes at række ud efter storheden og give en helt anderledes ophøjet version af Iggy Pop end den smadderrock-version, han selv havde yndet at give sig selv som til efterhånden bevidstløshed. Det bedste ved albummet var dog næsten touren der fulgte senere på foråret. Med samme luksushold på scenen og en setliste centreret omkring netop The Idiot, Lust for Life og det nye album gav en veloplagt Iggy Pop disse aftener et overflødighedshorn af den bedste rockmusik. I København var det Falkonersalen, jeg så ham selv i Tempodrom – mageløs aften! – to dage efter, det hele findes foreviget på alle tiders livealbum optaget nogle dage efter igen i London’s Royal Albert Hall. Tillykke til Post Pop Depression, ti år i dag! Her en pladens sange spillet på BBC’s Later…

Bettina Köster RIP!

Vi havde tyske Bettina Köster her på siden for et par måneder siden med en overmåde dekadent sang. Men livet kan være farligt og nu meldes hun død i går fra sin bopæl i det sydlige Italien. Vestberlins postpunk-scene, hvor hun var en overmåde synlig figur, dels som stifter af butikken/kunststedet Eisengrau, dels som stolt sanger/saxofon i først Mania D, siden de mere udbredt kendte Malaria!, vil gå med bøjet hoved i dag. Her er det Köster med Malaria! på deres sort/hvide ‘Kaltes Klare Wasser’…

Grian synger Lana for St. Patrick

Vi kan ikke altid markere St. Patrick’s Day med Shane MacGowan og The Pogues, så her istedet Dublin’s stolte sønner Fontaines D.C. med en godt set session-cover af Lana Del Rey’s ‘Say Yes To Heaven’ for BBC. Nu, tænk at høre Lana Del Rey give Fontaines’ ‘In The Modern World’, ah, det ville være et fint plaster på det sår, som stadig bløder for det nye Del Rey-album, som skulle være kommet sidste år. Hvor er Grian Chatten vokset hurtigt i sine sko og blevet en af de helt store sangere…

Bauhaus Nitrate

Svært at høre denne klassiske postpunk-single med Bauhaus fra april 1983 uden at tænke på Suede og hvor stærkt et udspil ‘She’s In Parties’ ville have været for Brett Anderson & co. lige nu, hvis altså ikke Bauhaus havde skrevet og indspillet den først. For nummeret lyder voldsomt meget som Suede. Mon ikke guitarist Richard Oakes har en Bauhaus-opsamling eller to liggende i sit hjem? Det lyder positivt ment sådan…

Fire Bunnymen i 3 Falke

“Why don’t you stand up? Is this a cinema or what?”; Ian McCulloch i 3 Falke. Foto: Gorm Valentin

Det er årsdagen for Echo and the Bunnymen’s første show i DK i 1983. I dag lyder det ikke af meget, men da lå Liverpool-bandet godt til blandt postpunkens bedste nye rocknavne. Et var Bunnymen’s fornemme pladeindspilninger, noget andet deres formidable styrke som liveband, hvis ry forlængst havde spredt sig. Også til Frederiksberg, hvor der den onsdag aften var fyldt godt op i biografen/teatersalen 3 Falke i Falkonercenteret. Bunnymen indtog scenen med en opsætning, hvor trommeset stod langt fremme mod scenekant i venstre side. Hvilket gav mening med en så dynamisk spiller som Pete De Freitas, faktisk en hovedrolleindehaver i bandet. I den kategori var naturligvis også Ian McCulloch, der lige nu kæmper sin kamp for at komme bare nogenlunde igennem aftenerne på en skandaleombrust engelsk tour. I 1983 var den eneste skandale, at han med sit band endnu ikke var blevet et stort navn. Bunnymen fik dog mange nye venner den aften. Her et klip fra 1981, der måske viser hvorfor. På en fransk festival gør Bunnymen præcis det, der gjorde dem så specielt medrivende og uovervindelige som medrivende liveband…

Hello Hell

Hallo, Morrissey. Der bliver spurgt til det nye album, der udkom sidste fredag. Min webmaster synes vistnok grundlæggende, at vi ikke skal beskæftige os med ham her. Sådan har jeg det ikke selv. Dels fordi det kun vil spille bolden i fødderne på Morrissey’s eget selvynkende Jeanne d’Arc-martyrium som cancel-offer. Men især fordi hans musik, altså den han udsendte indtil det gik galt og bitterheden flyttede ind i det inderste hjertekammer, den han endnu kunne frembringe mens han omgav sig med så perfekte sang-kuglestøbere som Alain Whyte og Boz Boorer i sit band, stadig høres her med uformindsket glæde.

Sådan er det ikke med dette nye album, hans første i flere år. Noget af det som altid har været en enorm styrke ved Morrissey’s sange er den umiskendelige og stærke identitet, de har båret. Æstetikken samt den pophistoriske bevidsthed at lave musik ud fra, niveauet og særegenheden i hans sanglyrik, de faste melodiske veje hans vokalmelodier ville tage; udsøgte, ubesværede, uforudsigelige dog logiske, altid så 100%…Morrissey. Den grundfølelse af identitet er visket ud på størstedelen af de 12 numre der udgør Make-Up Is a Lie. Mange af dem lyder som stykker, der kunne tilhøre hvilketsomhelst rytmisk musikkonservatorium med elever, der nok har know-how samt teknik, men endnu søger forgæves efter deres egen personlige tone og faste kurs.

Det giver en stilforvirret rodebutik, sangeren med den stadig store stemme flakser rundt ovenpå. Fra en forbløffende steril moderne pop (titelnummeret) over tam sequencer-MGP (Notre Dame’) til defensiv funkrock (‘The Night Pop Dropped’). En af de tinge man knuselskede ved Morrissey var, at han af alle aldrig ville nærme sig funkrock, men her er vi altså nu. Og det enorme potentiale ind i ordenes verden udfordres alt for lidt på sange med sigende anti-titler a la ‘Kerching Kerching’ og ‘Zoom Zoom The Little Boy’. Vi taler altså om manden bag så episke sange og titler som ‘Last Night I Dreamt Somebody Loved Me’ og ‘Now My Heart Is Full’, ja, kollapset er nærmest totalt.

For at føje spot til skade, slutter albummet med en Alain Whyte-sang, der pludselig, efter tre kvarters musikalsk husmodersvømning, giver noget af det Morrissey kunne engang og blev så elsket for. På ‘The Monsters Of Pig Alley’ (igen en tarvelig Moz-sangtitel) har han pludselig noget så sjældent som en regulært god sang at arbejde med, en han leverer vokalt med stort overskud og ubesværethed. Her forsvinder forbeholdene og tvivlen, musikken gløder varmt, det er manden selv og ikke hans indædte forsmåethed der synger. Men det er alt for lidt, alt for sent.

Her istedet en ny sang der slet ikke kom med på albummet, denne også med musik af vores favorit Alain Whyte. I omkvædet af ‘Hello Hell’ (endelig en klassisk skarp Moz-sangtitel) genopleves Morrissey’s gamle legende, depri-triumferende lethed, samt den elegant melodiske throwawaypop-kvalitet som nærmest forsvandt efter You Are the Quarry. Og det er 22 år siden. Nu trygler den velklædte rigmand sine tilhængere om at støtte ham ved at købe hele to eksemplarer af dette nye album. Hvis han da ikke ligger søvnløs på luksushoteller i Valencia og aflyser næsten aftens koncert samme sted af samme grund. Det har så sandelig været en lang rejse, bare for at kunne sige hallo til helvede…

Hvad blev af Cindy Ecstacy?

Cindy Ecstacy, Soft Cell’s drugdealer og kemiske muse, som de mødte i hendes embeds medfør på klubscenen i New York i 1981. Snart sang hun med på nogle af deres tidlige sange – ‘Seedy Films’, og hitsinglen ‘Torch’ er to nævneværdige – og optrådte sammen med Marc og Dave på Top of the Pops. Her er hun også med dem på et fransksproget TV-program, hvor Leeds-elektroduoen først giver ‘Seedy Films’, derefter uovervindelige ‘Say Hello, Wave Goodbye’. Men Cindy Ecstasy, hun forsvandt igen. Gik hun tilbage til sit arbejde med håndapoteket? Der var senere diverse rygter om, at hun drev en B&B i en engelsk kystby, var blevet advokat i Los Angeles eller også manuskriptforfatter i Hollywood, men intet konkret, intet fast. Hendes videre eksistens forblev en gåde. Hvad blev af Cindy Ecstacy?

Denne blog vedligeholdes af Jens og Pastoren.