Alle indlæg af Pastoren

Hyldest

tolerance

Nu er ferien ovre, og hverdagen trænger sig på. Snart skal vi atter være samfundsborgere med hvad deraf følger.

Det er efterhånden blevet mere og mere klart for mig, at når akademikere og kulturpersonligheder (to slags mennesker, denne blogs forfattere kender nogle stykker af) udtaler sig negativt om Dansk Folkeparti, skaber det kun yderligere opbakning om partiet i befolkningen.

Derfor: Kristian Thulesen Dahl er næstekærlig, Peter Skaarup tænker på alle menneskers ve og vel, Søren Krarup er en sympatisk hædersmand og Pia Kjærsgaard er rent ud sagt dejlig! Lad os alle elske dem for deres tolerance og forsvar for det enkelte menneskes værdighed.

Ikke den forkerte indgang, vel?

glinkastrasse

Jeg selv, Pastorinden og vor kvikke arving er i disse dage i den tyske hovedstad. Vandrerhjemmet har et lille skilt ved indgangen, der informerer eventuelle forvirrede om at dette ikke er den nordkoreanske ambassade. Den ligger nemlig lige ved siden af i Glinkastrasse.

Brev fra en gammel ven

americancentraldust

På denne blog har vi talt vældig meget om Wilco. Men Jeff Tweedy (og John Stirratt) fra Wilco har en fortid i den legendariske alt-country-gruppe Uncle Tupelo, hvor Tweedy skrev så godt som alle sangene sammen med Jay Farrar. Da Uncle Tupelo gik i opløsning i 1994, dannede Jay Farrar og trommeslager Mike Heidorn Son Volt, mens de øvrige medlemmer af Uncle Tupelo dannede Wilco.

Hvor Jeff Tweedy er personlig og søgende i sine tekster, er Jay Farrar ofte direkte samfundskritisk og af og til noget så uamerikansk som socialistisk orienteret. Hvor Wilco efterhånden har fjernet sig ganske meget fra udgangspunktet og en overgang flirtede med post-rock, har Son Volt været mere tro mod sit udgangspunkt i countryrocken. Hvor Tweedy har en ret “nutidig” sangstemme, er Farrars vokal en mere klassisk, country-egnet drawl.

Farrar & Co. lavede et fremragende debutalbum, Trace, og herefter gik det lidt op og ned. Jay Farrars soloalbum Sebastopol havde sine øjeblikke, men i 2005 blev Son Volt genoplivet og efter lidt eksperimenteren med lyden nu kommer så American Central Dust, hvor vi er tilbage ved den solide countryrock med ganske megen pedal steel, fiol, akustisk guitar og sange, der passer til. Resultatet er et i mangt og meget vellykket album, der er traditionel countryrock på en god måde.

Men også Uncle Tupelos fire albums er værd at lytte til; især de to sidste, March 16-20, 1992 og svanesangen Anodyne er fuldt på højde på hvad der kom efter fra Son Volt og Wilco.

En anbefaling

joeandbruce

Nu er vi alligevel i nostalgiens land, så lad os blive der en lille stund. (Dette indlæg vil glæde Jens!)

Tilbage i 1990’erne blev Joe Strummer i forbindelse med et tv-projekt bedt om at fortælle, hvad han syntes om Bruce Springsteen. Han sendte ovenstående fax. Læs lidt mere i artiklen fra The Guardian.

Mødte de to herrer nogen sinde hinanden? Jeg ved det ikke, men det gjorde de vel. Spillede de så nogen sinde sammen? Jeg ved det ikke, men jeg tror det ikke.

Så kom ferien!

ul_10553077205_l

Nu er der ingen vej udenom. Efteråret bliver spændende, men det haster ikke med at nå frem til det. Sommerferien rammer denne blog, og Jens og jeg vil ønske jer en god sommer! raman amplifier

I de næste to-tre uger kommer der nok ikke helt så mange indlæg her på bloggen, og vi lukker samtidig midlertidigt for registrering af nye brugere (Kan I læse dette, alle I russiske og indiske spammere, der prøver at registrere jer hver dag og trofast bliver slettet?).

Med udsigt til fodtøj

horrrors-primary-colours

Sommeren er den tavse tid. Netop som Jens og jeg har masser af tid til at skrive her, holder vi ferie! Jens sidder i et sommerhus på nogenlunde afstand af internet-forbindelser, og selv er jeg omsider næsten klar til at holde ferie.

Men lad mig skrive lidt om musik, nu jeg alligevel er her – og denne gang skal det være om ny musik.

Og hvor nyt er det så egentlig? Den indadvendte, psykedeliske skokigger-lyd bliver genopdaget i disse år, og det kan faktisk være fascinerende. Dengang omkring 1990 var det lige en tand for påtrængende blodfattigt, men det behøver ikke være sådan.

Jens var så begejstret for Blonde Redhead og deres opdaterede skokigger-lyd på 23, at albummet toppede hans liste over albums fra 2008.

Nu er turen så kommet til mit møde med skokiggerne i form af britiske The Horrors. De var vistnok NMEs kæledægger engang, og alene dét burde få alle alarmklokker til at ringe. Jeg fik aldrig hørt deres første, efter sigende meget Cramps-agtige album.

Men for ikke så længe siden udkom opfølgeren, Primary Colours, og denne gang er der ikke rigtig nogen mindelser om The Cramps el.lign. Her er til gengæld elektronik, dystre vokaler, forvrænget guitar á la My Bloody Valentine og Jesus and the Mary Chain og så heldigvis en række sange, der forstår at få skokigger-lyden “klædt på” med producerhjælp fra bl.a. Geoff Barrow fra Portishead. Prøv at høre det. Det er faktisk interessant!

There's magic in the night

billede025

billede026

billede027

Pastorinden og jeg var i går aftes at finde på en velorganiseret mark i Herning. En overgang fik vi endda lov at stå bag den højeste tilskuer og betragte hans smukke beigefarvede trøje. Det kunne dog ikke helt kompensere for et totalt manglende udsyn til scene og storskærm, så vi rykkede bagud. Oppe på tribunerne sad Jens med sin hustru og havde mulighed for at spise kirsebær med bl.a. en overborgmester.

Hvad fik vi så at høre? Blandet andet en intens piano-drevet udgave af “For You”, der mere end matchede den fra Live at Hammersmith Odeon, en noget anderledes udgave af “Racing In The Street” og en smægtende fremførelse af “Follow That Dream”.

Og det var såmænd bare, hvad Jens fandt frem i bilen, mens vi bagefter blev transporteret gennem tekstilbyens trafikknude.

Til selve koncerten kunne man opleve hvordan en veloplagt Boss sammen med et lige så veloplagt E Street Band endnu engang leverede en koncert, der viste mange af facetterne i Bruce Springsteens traditionsbevidste, men sjældent kedelige univers. Hvis jeg selv kan holde et sådant energiniveau, når jeg er omkring de 60, vil jeg være yderst tilfreds.

For mig var højdepunkterne “Candy’s Room”, “Prove It All Night”, “Promised Land” og “Badlands”, alle fra Darkness On The Edge Of Town, et album, jeg skatter højt. Der var ikke så mange ballader – vel egentlig kun “I’m On Fire”, “Atlantic City” og så selvfølgelig “The River”. Men de blev leveret i fin stil i den meget løse sætliste, hvor publikum kunne ønske numre og bandet leverede dem på overbevisende facon. Skuffende få af dem kendte dog “Thunder Road”, da den så kom. Fy! Når jeg engang får sætlisten at se, lægger jeg den som en kommentar her.

Jeg tilgiver så, at vi midtvejs i det næsten tre timer lange sæt skulle trækkes med “Seeds”, det gamle forgæves forsøg på at lave et samfundskritisk tøfrocknummer og samtidig en af de få Springsteen-sange, jeg synes er decideret træls. Og er “Rosalita” et løst, festagtigt nummer der passer godt til jam og pjat til sidst i et langt sæt, eller har vi at gøre med en ustruktureret melodi fuld af dur-akkorder bundet sammen af en alt for ordrig tekst? Her var der en vis uenighed.

Nå, lad det fare. Alt i alt var der, som man kan læse mellem linjerne, tale om en særdeles vellykket koncert.

“Tænk, at der på en tilfældig krejlermark i Herning er bedre lyd end der nogensinde har været på det sted, der gerne vil være Danmarks førende arena for store koncerter”, sagde Jens bagefter. Og jeg er enig.

(Hertil vil Don Ø. nok replicere at vi ikke skal brokke os, for i Parken får man alting at høre to gange.)

Doing the E-Street Shuffle

bruce-springsteen-concierto

Af og til får jeg for meget af al nostalgien her på bloggen, men i denne uge skal der til gengæld svælges i de gamle helte og deres værk. Da går turen sydpå til Herning, hvor denne blogs forfattere skal overvære Bruce Springsteen. For vel er Springsteen ikke rockmusikkens fremtid og måske knap nok del af dens nutid, men han har så til gengæld leveret så store og overbevisende bidrag til rockhistorien, at han i høj grad er værd at høre. Jeg kender flere, der hørte ham i London i forrige weekend og var overmåde positive. Der er mao. noget at glæde sig til.

Nu er spørgsmålet så: Skal man lytte til en hel masse af mandens musik med risiko for at have fået nok, når koncerten starter? Eller skal man gøre det modsatte og bevidst lade være med at høre noget som helst?

Jeg valgte at lytte til Live at Hammersmith Odeon, der kom i kølvandet på jubilæumsudgaven af Born To Run. Denne gamle koncertoptagelse fra Springsteens første optræden på britisk jord nogen sinde er  blevet til et af de bedste live-albums, jeg nogen sinde har hørt. Denne aften var Bruce Springsteen & The E-Street Band usædvanligt tændte og leverede et sæt, der er intet mindre end legendarisk. Ikke blot får man flotte udgaver af sangene fra det dengang aktuelle Born To Run, men også sangene fra Greetings From Asbury Park og The Wild, The Innocent And The E-Street Shuffle får et løft.

(Det var så også den aften, en vis Joe Strummer var at finde blandt publikum – bagefter købte han en ny guitar, og det var en Fender Telecaster. Men det er der sikkert en anden, der kan fortælle mere om.)

Fremmer forståelsen

212v8iskb7l_ss500_

Der er kommet et nyt album med The Field.
Der er kommet et nyt album med The Field.
Der er kommet et nyt album med The Field.
Der er kommet et nyt album med The Field.
Der er kommet et nyt album med The Field.

The Field er Axel Willner fra Sverige.
The Field er Axel Willner fra Sverige.
The Field er Axel Willner fra Sverige.
The Field er Axel Willner fra Sverige.
The Field er Axel Willner fra Sverige.

Er det så godt? Tjo.
Er det så godt? Tjo.
Er det så godt? Tjo.
Er det så godt? Tjo.
Er det så godt? Tjo.

Sommetider er gentagelserne hypnotiserende, f.eks. på “Leave It”.
Sommetider er gentagelserne hypnotiserende, f.eks. på “Leave It”.
Sommetider er gentagelserne hypnotiserende, f.eks. på “Leave It”.
Sommetider er gentagelserne hypnotiserende, f.eks. på “Leave It”.
Sommetider er gentagelserne hypnotiserende, f.eks. på “Leave It”.

Andre gange er det som The Field synes, Philip Glass var for afvekslende.
Alt for afvekslende. Alt for afvekslende. Alt for afvekslende.
Andre gange er det som The Field synes, Philip Glass var for afvekslende.
Alt for afvekslende. Alt for afvekslende. Alt for afvekslende.

Der er en coverversion af The Korgis’ eneste hit.
Første vers gentages.
Omkvædet er væk.
Der er en coverversion af The Korgis’ eneste hit.
Første vers gentages.
Omkvædet er væk.
Der er en coverversion af The Korgis’ eneste hit.
Første vers gentages.
Omkvædet er væk.
Første vers gentages.
Omkvædet er væk.
Første vers gentages.
Omkvædet er væk.
Første vers gentages.
Omkvædet er væk.

Væk. Væk. Væk. Væk.
Væk. Væk. Væk. Væk.
Væk. Væk. Væk. Væk.
Væk. Væk. Væk. Væk.
Væk. Væk. Væk. Væk

Metacritic er meget positiv.
Metacritic er meget positiv.
Metacritic er meget positiv.
Metacritic er meget positiv.
Metacritic er meget positiv.

Der er kommet et nyt album med The Field.
Der er kommet et nyt album med The Field.
Der er kommet et nyt album med The Field.
Der er kommet et nyt album med The Field.
Der er kommet et nyt album med The Field.

Mens musikken spiller

kortirak

Der er et godt ideal i kristendommen og andre religioner om at elske næsten, men det betyder ikke, at vi skal abonnere på Søren Krarups populære tolkning: At man næsten kun elsker sig selv.

Jens og Henrik er med til i den støttekreds for de irakiske asylansøgere, der er blevet stiftet i dag. Se mere om støttekredsen, læs mere om de irakiske flygtninge på http://kirkeasyl.dk/ – og vær forhåbentlig med til at bakke op om dette initiativ.

Ikke kun for mænd

gossipshepherdsbush

Utroligt, men sandt – også i vore dage udgives der musik.

Jeg fangede først Standing In The Way Of Control for sent til at få albummet med på top 10-listen for 2006. Nu er jeg blevet mere opmærksom på The Gossip, der netop har udsendt opfølgeren, Music For Men. På forgængeren var det Guy Picciotto, som nogle af os husker fra Fugazi (får vi mon nogensinde dem at se igen?), der producerede. Denne gang er selveste Rick Rubin producer. Vokalist Beth Ditto er heller ikke denne gang til at komme uden om. Hvis ikke denne udgivelse ryster nogle hits af sig, vil det undre mig meget – den dansable blanding af soul og rock er tidløs, men oppe i tiden, og melodimaterialet er stærkere end sidst.

The Guardian har en artikel om Beth Ditto, der formodentlig vejer tre-fire gange så meget som sine jævnaldrende kolleger Amy Winehouse og Duffy tilsammen; nogen er bekymret over at folk måske vil være mindre tilbøjelige til at passe på vægten, når de kan se at fede mennesker kan få succes. Hertil har jeg kun at sige: På min nylige tur til Storbritannien så jeg ikke helt få mennesker af Beth Ditto-omfang, og det kan vel næppe være hendes skyld det hele.

En transatlantisk længsel

Arthur Lee og Alex Chilton ønskede, de var det. Green Day og Interpol har intet til fælles, men de har begge ønsket, de var det. The Killers har også været den vej forbi.

Ganske mange musikere fra USA har drømt sig britiske. Seneste skud på stammen er fra Pittsburgh og kalder sig… The Takeover UK. Deres debutalbum, Running With The Wasters, er langt hen ad vejen en vellykket stiløvelse i inspiration fra britisk rock. Titelnummeret (som man I se i en live-udgave ovenfor) og “Denise” kan godt gå hen og blive hits også i vores del af verden.

Men hvad vil gruppen dog kalde sig, hvis/når de skal turnere i Storbritannien?

Og sådan endte det

34232137

Selviscenesætteren.
Illusionernes holdeplads.
Et mareridt af plastiske operationer.
Tabloidmediernes trofaste offer.
En mand, der ikke kunne eller ville eller turde blive voksen.
En sort mand, der skulle være hvid.
Den utilregnelige.
Den ensomme.

Ordene er mange om Michael Jackson, og de vil alle blive sagt med usvigelig sikkerhed. Lad os nu ikke glemme, at han også engang har været en lysende stjerne på den amerikanske pophimmel, et musikalsk talent af de helt store både under og efter Motown-årene.